ネイティブアメリカンジュエリーに用いられる伝統技法
ネイティブアメリカンのジュエリーは、制作者が属する地域や部族によってスタイルが大きく異なります。美しく個性的な作品を生み出すために、ビーズワーク、クイルワーク（ヤマアラシの針毛細工）、シルバースミス（銀細工）など、さまざまな技法が受け継がれてきました。
ビーズワーク
ビーズワークは、ネイティブアメリカンのジュエリーの中でも最も古い形式の一つです。当初は貝殻、骨、石などの天然素材でビーズが作られていましたが、ヨーロッパの商人たちがガラス製や金属製のビーズを持ち込んだことで、新しい素材が取り入れられるようになりました。ガラスや金属のビーズは色彩も形状も豊富だったため、ネイティブアメリカンの芸術家たちはそれまでにない形で創造性を表現できるようになったのです。
ビーズは通常、糸や腱（スニュー）に通して、ネックレス、ブレスレット、イヤリングなどのアクセサリーへと仕上げられます。ネイティブアメリカンのビーズワークのデザインは精巧で複雑なものが多く、自然、宗教、あるいは氏族への帰属を象徴する模様が施されることも少なくありません。
クイルワーク（ヤマアラシの針毛細工）
クイルワークは、ネイティブアメリカンの芸術家たちがジュエリー制作に用いるもう一つの人気技法です。ヤマアラシの針毛を使い、革やレザーの上に繊細なデザインを描き出します。針毛は通常、縫い付ける前にさまざまな色に染色され、鮮やかな装飾が生み出されます。クイルワークは衣類や袋などにも見られますが、ジュエリーにおいても独特の風合いを放つ存在感のある技法です。
シルバースミス（銀細工）
シルバースミスは、ネイティブアメリカンのジュエリーとしては比較的新しい形式ですが、現在では最も人気のある技法の一つとなっています。ネイティブアメリカンの銀細工師たちは、銀を用いてネックレス、ブレスレット、イヤリング、リング、ペンダントなど、多彩な作品を作り上げます。そのデザインには、岩面彫刻（ペトログリフ）や壁画絵文字（ピクトグラフ）といった伝統的なネイティブアメリカン芸術からインスピレーションを得たものが多く見られます。
ネイティブアメリカンの芸術家たちは何世紀にもわたり、美しいジュエリーを作り続けてきました。彼らの技法は、卓越した創造性と技術の証であり、ネイティブアメリカンジュエリーは今もなお、その文化と歴史を語る貴重な遺産として大切にされています。