1600年代、つまり17世紀のダンサーたちは、どのような衣装を身につけて舞台に立っていたのでしょうか。この時代はバロック期にあたり、豪華で装飾性の高い服装が特徴でした。ここでは、女性と男性それぞれの衣装の特徴をご紹介します。
女性ダンサーの衣装
ドレス
女性のドレスは、体にフィットした胴部（ボディス）と、ふんわりと広がるスカートを持つ、丈の長く流れるようなデザインが一般的でした。胴部にはレース、リボン、刺繍などの装飾が施されることが多く、スカートはギャザーやプリーツで立体感を出し、毛皮やフリンジで縁取られることもありました。
袖
袖は長めでたっぷりとした量感のあるものが主流で、パフ状に膨らませたり、ギャザーを寄せたりして仕立てられていました。袖口にはレースやリボンのトリミングが添えられるのが定番でした。
襟元
襟元はスクエアネックや楕円形のものが多く見られ、レースやフリルで華やかに飾られていました。
髪型
女性の髪は長くおろすスタイルが基本で、カールを巻いたり、三つ編みにしたりすることもありました。花、リボン、宝石などの髪飾りで彩られることも珍しくありませんでした。
メイク
メイクはナチュラルな仕上がりが好まれ、ファンデーションとパウダーを薄く塗り、頬紅（ルージュ）をさりげなく添える程度でした。アイライナーや口紅を使う人もいました。
男性ダンサーの衣装
ダブレット
男性は「ダブレット」と呼ばれる、体にフィットした短い上着を着用していました。素材はウールやベルベットが主流で、レース、刺繍、金属製のボタンなどで装飾されることが多くありました。
ホーズ
脚には「ホーズ」と呼ばれる、ぴったりとフィットするストッキングタイプの履物を身につけていました。ウールやシルクで作られ、ガーターで留めてずり落ちるのを防ぐのが一般的でした。
靴
靴は革製が中心で、ヒールの高いものからフラットなものまでさまざまなタイプがありました。バックルやリボン結びなどの装飾が施されることも多くありました。
帽子
帽子はフェルトやビーバーの毛皮で作られたものが代表的です。つばの有無はさまざまで、羽根やリボンで飾られていることもよくありました。
髪型
男性の髪は短く整えたスタイルが基本で、カールを巻いたり、後ろに梳かしたりするのが流行でした。あごひげや口ひげを生やす男性も少なくありませんでした。
このように、17世紀のダンサーの衣装は、当時の宮廷文化を反映した優雅で装飾的なものでした。レースや刺繍といった細部の装飾こそが、その時代ならではの美意識を物語っています。