1920 年代にハーレム ルネッサンスがどのように始まったかをご紹介します。
1. 大移動:
ハーレム ルネサンスは、1910 年から 1930 年にかけて南部の農村地域からニューヨーク市を含む北部の産業中心地へアフリカ系アメリカ人が大規模に移動した大移住によって大きく促進されました。米国は北部の都市部、主にニューヨーク市に移住し、より大きな経済的機会とより協力的な文化環境を見つけました。特にハーレムには多様なアフリカ系アメリカ人が集まり、文化の中心地としてのアイデンティティの確立に貢献しました。
2. 後援の役割:
この期間中、慈善精神を持った何人かの個人がアフリカ系アメリカ人の芸術家や知識人の後援者や支援者として現れ、彼らにリソース、経済的援助、芸術的表現の機会を提供しました。著名な後援者の一人は、慈善家で社交界の名士であるキャロライン・W・スティルウェル・ウェブスターでした。彼女はアフリカ系アメリカ人のアーティストやミュージシャンをサポートし、ハーレムにオポチュニティ ギャラリーを含むいくつかのアート ギャラリーを設立しました。
3. 新しい黒人運動:
新黒人運動はハーレム ルネッサンスの重要なイデオロギー的および文学的要素であり、アフリカ系アメリカ人のアイデンティティを称賛し、アフリカの伝統的な広告文化への誇りを促進し、蔓延する人種的固定観念に挑戦しました。新しい黒人は、文学やメディアにおけるアフリカ系アメリカ人の伝統的な描写から脱却し、自己認識があり、解放的で進歩的な人物として描かれていました。
4. 文学ルネサンス:
ハーレム ルネサンスはおそらく、著名なアフリカ系アメリカ人の作家や詩人を輩出した文学的側面で最もよく知られています。ラングストン・ヒューズ、ゾラ・ニール・ハーストン、W.E.B.などの作家。デュ・ボア、クロード・マッケイ、ジェームズ・ウェルド・ジョンソンは、文学作品を通じてアフリカ系アメリカ人の経験を称賛し、支配的な物語に挑戦し、アフリカ人の生活の全範囲を描きました。
5. 芸術的および音楽的表現
ハーレム ルネサンスは文学に限定されるものではなく、視覚芸術、音楽、ダンス、演劇も包含しました。アーチボルド モトリー ジュニア、ジェイコブ ローレンス、パーマー ヘイデンなどのビジュアル アーティストは、絵画を通じてアフリカ系アメリカ人のアイデンティティと日常生活のテーマを探求しました。デューク・エリングト・ルイ・アームストロングやベッシー・スミスなどのジャズミュージシャンが台頭し、アフリカ系アメリカ人の音楽の伝統と他のジャンルを融合させ、大衆文化に影響を与えました。
6. ジャズ時代:
1920年代はジャズ音楽の人気によりジャズエイジとも呼ばれました。ジャズの認知度が高まるにつれ、アフリカ系アメリカ人のアーティストにとって、ジャズは創造的に自己を表現し、エンターテインメント業界で人種の壁に挑戦するための重要な手段となりました。
7. 文学雑誌:
『Fire!!』をはじめとする文芸雑誌数冊。 「危機」と「機会」は、ハーレム ルネサンス期にアフリカ系アメリカ人の文学と芸術を促進する上で重要な役割を果たしました。これらの出版物は、アフリカ系アメリカ人の作家や芸術家が自分の作品を紹介し、知的議論を行うためのプラットフォームを提供しました。
8. 芸術的コラボレーション:
ハーレム ルネッサンスは、アフリカ系アメリカ人のアーティスト、知識人、活動家の間にコミュニティの感覚を育み、分野を超えた実りあるコラボレーションにつながりました。創造的な相乗効果が運動をさらに豊かにし、そのダイナミックで多面的な性質に貢献しました。
ハーレム ルネサンスは文化的、知的に偉大な成果を上げた時代であった一方で、米国で進行中の人種差別と人種差別の状況の中でも機能したことに留意することが重要です。課題にもかかわらず、ハーレム ルネッサンスはアメリカ社会に永続的な影響を残し、アフリカ系アメリカ人は今日もこの運動からインスピレーションを得続けています。