プラクシテレス作「ヘルメスと幼いディオニュソス」——古代ギリシャ美術を代表する傑作の一つ
「古典芸術」というと、過去の遺物として崇めるべきもの、あるいは今日の芸術の基礎を築いた功績を称えるだけの存在だと考えられがちです。
しかし、実際にはそうではありません。
古典芸術は今なお現代デザインに多大な影響を与え続けています。直接的なモデルとして採用されることもあれば、モダンな手法で再解釈されることもあります。
この記事では、古典芸術がどのように現代デザインへ影響を及ぼしているのかを具体的に見ていきます。
古典芸術と現代:具体例
古典芸術が建築や身の回りのデザインに影響を与え続けている例は数多く存在します。
その最たるものがカジノです。
カジノ業界は、さまざまな古い芸術様式から着想を得てデザインを組み立てています。
特に、古代エジプトのピラミッドの壁面に描かれた美術作品は大きな要素であり、一見すると分かりにくい場面でも確実に役割を果たしています。
例えば、ギャンブルサイト「Desire To Win」のオンラインルーレットを覗いてみると、ページ上にピラミッドの芸術が明示されていなくても、ゴールドとブラックの色彩が全体的なデザインの中で支配的に使われていることに気づくでしょう。
20世紀における古代芸術の影響
カルロ・カッラ作「マリーナ(油彩・キャンバス)」
20世紀に入ると、芸術の制作方法は根本的に変化しました。
キュビズムやフォーヴィスム(野獣派)といった潮流に加わった芸術家たちを思い浮かべてください。これらの運動は、最も影響力のある芸術潮流がそうであるように、高い評価を受けていました。
こうした芸術は、写実主義を避けた独自の表現で身の回りの世界を描いたことで有名でした。しかし同時に、これらの芸術家たちが何らかの形で古典的な教育的背景(正規の美術教育であれ独学であれ)を持っていたことは疑いようがありません。
例えば、未来派の作品で名高い画家カルロ・カッラを挙げてみましょう。彼の芸術は新古典主義の伝統に深く浸透していました。彼は長きにわたり、特定の古典作品、とりわけエトルリア美術から受けたインスピレーションについて文章を残しています。
同じことはジーノ・セヴェリーニのような芸術家にも当てはまります。彼は多くの作品にローマの古代風景を取り入れていました。
この種のインスピレーションは、やがてプロパガンダの領域にまで及びました。社会主義リアリズムの中で活用され、さらに20世紀半ばにはナチス・ドイツや東欧で創作された芸術にもその姿を見ることができるのです。
ピカソにみる古典の影響
パブロ・ピカソの名画「ゲルニカ」
最後に、古典芸術が近代美術に与えた影響を考察するうえで、ピカソの仕事とその影響源を無視することはできません。
ピカソは、古典芸術がいかに優れたインスピレーションの源泉となりうるかを示す絶好の例です。
まだ美学生だった1894年、彼はルーブル美術館とポンペイを訪れ、古典芸術から直接着想を得ました。
古典からの影響は彼の全制作期間を通じて見て取れますが、とりわけ晩年の最も有名な作品群において顕著です。
1920年代に制作された作品の一部には、新古典主義への明確な参照が認められます。代表的な例が絵画『浜辺を走る二人の女(競争)』です。
画中の女性たちはともに白いドレスをまとい、誇張されたほど筋肉質な体と、古典彫刻の像を彷彿とさせる驚くほどアスレチックなポーズで描かれています(写真提供:mammasullago.it、farsettiarte.it、artesplorando.it)。