2011 年 11 月のユネスコ総会中に、各国共同体は 4 月 30 日を国際ジャズの日と宣言しました。この日は、20 世紀初頭にアフロの間で生まれた素晴らしい音楽です。 -米国南部の子孫集団。このイベントは、教育ツールとして、また平和、団結、対話、民族間の協力強化の原動力としてのジャズ音楽の美徳について、一般の人々の意識を高めることを目的としています。ジャズには、あらゆる文化を横断するリズム、自由感、統合性という何かがあります。だからこそ、100 年以上の進化を経た今日でも、ジャズがそのオリジナルの音楽形式でも、世界中の地元音楽との融合を通じてでも、依然として有効であることがわかります。
一般文化の要素としてのジャズは、西洋ポピュラー音楽の世界に偉大なクリエイターを貢献しただけでなく、実質的にすべての人々との橋を築き、コミュニケーションの器を築いてきたという特徴があります。私たちの偉大なアフリカ系ペルー人の民俗学者ニコメデス サンタ クルスの言葉を借りれば、政治的紛争、戦争、信条と性別の違い、その他多くの障害の中でも「兄弟と兄弟を隔てている」障害を乗り越えて、地球の隅々まで進んでいます。
音楽ジャンルとしてのジャズについて最も驚くべきことの 1 つは、ジャズが楽器演奏者の表現の自由と、非常に要求の厳しい解釈スキルを兼ね備えていることです。ジャズは常に、他の地域の要素を永続的に組み込むことができる、幅広く柔軟な芸術形式として語られます。
しかし、この柔軟性は不注意や厳密さの欠如とは結びつきません。ジャズの器楽奏者は、クラシック音楽の器楽奏者と同じように細心の注意を払い、学術的に準備されています。そして、その準備と教育のおかげで、彼は実験を行い、20 年代、30 年代、または 40 年代に演奏されたジャズの要素ベースに、クレオール、アンデス、黒人音楽のサウンドを組み込むことができる作品に一貫した形を与えることができます。 、アジア、アフリカ、エレクトロニックなど。それが彼の統合的で教育的な能力の理由です。なぜなら、そのサウンドは、民族の歴史、彼らの特異性、民間伝承とは何かについての彼ら自身の考えについての深い知識と密接に関係しているからです。
ジャズでは、「即興」と「即興」の間には明確な違いがあり、ジャズをやればできるという前提のもと、多くの日和見主義者がこの境界線を消そうとします。何でも。ジャズにおける即興演奏は、音楽の歴史、楽器の熟練度、それぞれのフレージングを通じて呼び出される文明、音楽教育が融合した強固な基盤を備えた、創造的なアイデアを手放す可能性から生まれます。即興は純粋に商業的でギミック的な欲求から生まれ、合成能力がなくても、「モダンな」何かをするという意図だけで物事を混ぜることができ、それが短期間で知られ、たくさん売れるようになります。残念ながら、この 2 番目のカテゴリは、ジャズの魅力的な世界に関する情報が非常に不足しているため、一般の人々がその好みで報いることがあるカテゴリです。
今年、イスタンブール市 (トルコの首都) が、2013 年版の国際ジャズ デーの公式会場となります。トルコはジャズの歴史的発展における伝統を特徴としています。 1930年代に初代駐ワシントントルコ大使となったムニール・アーテガンは、当時の最も重要なアフリカ系アメリカ人のジャズミュージシャンに外交本部の扉を開放し、彼らが自室で自由に演奏できるようにした。人種差別によって。この遺産に触発されて、大使の息子であるアーメットとネスヒは父親が始めた道を引き継ぎ、米国初のジャズとゴスペルのレコードレーベル（アトランティック・レコード、1947年）を設立しました。この会社は、ジャズとゴスペルの普及において基本的な役割を果たしました。