ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト

ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト（1756年-1791年）はオーストリアの作曲家であり、クラシック音楽史上最も偉大な天才の一人と称されています。多くの子供がまだ読み書きもできない年齢で、モーツァルトはすでにメヌエットを作曲していました。15歳でヴェルサイユ宮廷での最初のコンサートを行い、喜びから苦悩、痛みから希望まで、あらゆる情熱と感情を絶対的な明晰さを持った音楽へと昇華させる能力に彼の天才性がありました。短い生涯の中で、「アイネ・クライネ・ナハトムジーク」から「レクイエム」、「フィガロの結婚」に至るまで、600曲以上もの貴重な作品をクラシック音楽のレパートリーに残しましたが、35歳で半ば無名のまま、貧困の中でこの世を去りました。

若きモーツァルト、その輝かしい才能

ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトは1756年1月27日、オーストリアのザルツブルクで生まれました。父レオポルト・モーツァルトはコロレド大司教の宮廷音楽家でした。7人の子供のうち、ヴォルフガングと4歳年上の姉マリア・アンナ（愛称ナンネルル）だけが成長しました。両者とも幼少期から並外れた音楽的才能を示しました。プロの音楽家であり、著名なヴァイオリン教本の著者でもあった父レオポルト（1719年-1787年）は、息子の天才をいち早く見抜きました。

ヴォルフガング・アマデウス（ラテン語で「神に愛された者」の意）は、絶対音感と映像記憶（アイディティック・メモリー）を備え、一度聴いただけで楽曲全体を書き写すことができました。3歳でチェンバロの驚異的な腕前を見せ、5歳でヴァイオリンを習得、6歳で最初のメヌエットを作曲しました。姉とともに公の場で演奏し、時には目隠しをして演奏して聴衆を驚かせました。11歳で最初のオペラを書き、翌年にはさらに2曲のオペラを完成させました。13歳でシュラッテンバッハ大司教からコンツェルトマイスターに任命され、父と姉とともにヨーロッパ各地を演奏旅行し、どこでも感嘆を呼び起こしました。ヨハン・ショベルトとヨハン・クリスティアン・バッハ（J.S.バッハの末子）という2人の音楽家が彼に永続的な影響を与え、フォルテピアノとイタリア・オペラを紹介しました。

ヨーロッパ演奏旅行とザルツブルクへの帰還

1763年6月、ザルツブルク大司教の許可を得て、レオポルトは妻と息子、娘を連れて大規模なヨーロッパ演奏旅行（ドイツ、ブリュッセル、パリ、ロンドン、オランダ、再びパリ）に出発し、1766年11月まで続きました。1768年の大半はウィーンで過ごし、ここでモーツァルトは喜歌劇『偽の園丁女』（La Finta semplice）とジングシュピール『バスティアンとバスティエンヌ』（Bastien und Bastienne）を作曲しました。1769年から1773年にかけて、父とともにオペラの本場イタリアへ3度の旅行を行い、『ルチオ・シッラ』（ミラノ、1772年）などを作曲。モーツァルトは生涯を貫く国際的な作風を確立しました。

1773年、ウィーンでハイドンの影響を受けた6つの弦楽四重奏曲を、1773年から1774年にかけてザルツブルクで4つの重要な交響曲を作曲しました。1775年1月のオペラ『偽の園丁女』初演のためミュンヘンに短期間滞在した以外、1777年9月までザルツブルクを離れることはありませんでした。

17歳でザルツブルク大司教に仕えることになりますが、強制される宗教音楽の作曲に苦痛を感じました。ウィーンでヨーゼフ・ハイドンと出会い、深い友情を結びます。若きモーツァルトはついにザルツブルクを去り、新たな職を求めます。この頃、若き歌手アロイジア・ウェーバーに恋をし、キャリアを考えるよう説得する父の怒りを買い、母とともにパリへ送られます。危機的状況のフランスでも職を見つけられず、借金を抱え、さらには母が病没するという最悪の事態に見舞われます。物質的には失敗に終わった旅でしたが、芸術的にも人間的にも大きく成長して帰国しました。

重い心でザルツブルクの旧職に復帰します（父が交渉して確保してくれました）。1778年、ミュンヘン宮廷歌劇場から『クレタ王イドメネオ』の委嘱を受け、大成功を収めます。しかし理解を示さない大司教から解雇され、公然と「ならず者」と罵られたモーツァルトは、ウェーバー夫人の下宿屋に身を寄せ、フリーランスの作曲家としてウィーンで活動を始めます。アロイジアが既に結婚していたため、妹のコンスタンツェ・ウェーバーと恋に落ち、結婚。6人の子供を授かりますが、成長したのは2人だけでした。

ウィーン時代

オーストリアの首都ウィーンで、モーツァルトは複数の上流階級のサロンに迎えられ、レッスンを行い、ピアニストとして大成功を収めました。ファン・スヴィーテン男爵の紹介でバッハとヘンデルの作品に触れ、大きな影響を受けます。ドイツ語オペラ『後宮からの誘拐』（Die Entführung aus dem Serail）が1782年に初演され、ウィーン時代の17曲の偉大なピアノ協奏曲のうち最初の3曲を立て続けに完成させました。1783年7月から10月にかけて最後のザルツブルク滞在を行い、未完に終わった荘厳な『ハ短調ミサ曲』（K.427）が演奏されました。

その後、約2年半にわたるモーツァルトのウィーンでのキャリアの中で、間違いなく最も活発で幸福な時期が訪れます。ハイドンとともに「ウィーン古典派様式」を頂点へと導きました。

1784年、モーツァルトはフリーメイソンリーに加入し、「フリーメイソン葬送音楽」（K.477）や『魔笛』（K.620）など数曲を提供しました。『魔笛』はフリーメイソンの入会儀式を真に描いた作品とされています。家族の制約と雇用主の束縛から解放され、莫大で多産な才能を存分に発揮しました。ソナタ、交響曲、協奏曲、オペラ、宗教曲、セレナーデなど多くの作品を生み出し、大きな成功を収めます。1787年の父の死後、オペラ『ドン・ジョヴァンニ』には強烈なドラマティックな緊張感が込められました。

ヨーゼフ2世の委嘱で『後宮からの誘拐』が大成功を収めたことで、モーツァルトは生涯の夢である「宮廷楽長（カペルマイスター）」への就任を期待しましたが、大きな失望を味わうことになります。そのポストはイタリア人作曲家アントニオ・サリエリに与えられたのです。

未完のレクイエム

家族の浪費癖と贅沢な生活、慢性的な病気、過重労働により、モーツァルトは常に借金に追われ、心身ともに疲弊していました。1791年7月、謎の人物（後にヴァルゼーク＝シュトゥパッハ伯爵と判明）からレクイエムの委嘱を受けますが、同時にオペラ『皇帝ティトの慈悲』（La Clemenza di Tito）の完成も迫られていました。昼夜を問わず作曲に没頭しましたが、衰弱と病魔が彼を蝕みます。1791年12月5日未明、35歳で息を引き取りました。レクイエムは未完のまま、弟子のフランツ・クサーヴァー・ジュスマイヤーによって完成され、ウィーンの共同墓地に葬られました。

ライバル関係にあったサリエリでしたが（ミロシュ・フォアマン監督の映画『アマデウス』が示唆するように、彼がモーツァルトの死の責任者である証拠はありません）、ハイドンと同様にモーツァルトの音楽的天才を認めていた数少ない人物の一人として、葬儀に参列しました。

好奇心旺盛で教養豊か（ラテン語やギリシャ語を含む複数の言語に堪能）で、常に同時代の音楽的・芸術的革新に耳を傾けていたモーツァルトは、それらの発見に応じて自身の作風を進化させ続けました。これがモーツァルトの天才の本質です：同時代人からインスピレーションを得ながら、決して他者の模範に従うことなく、独自の道を切り開いたのです。交響曲、室内楽、ピアノ協奏曲、オペラ…その遺産は計り知れません。

力強さ、情感、パトス、ユーモア、崇高さ、優雅さ、比類なきエレガンス。これらすべてがモーツァルトを、彼の世代を代表する最も象徴的で完成された作曲家たらしめています。

モーツァルトの主な作品

1777年：ピアノ協奏曲第9番変ホ長調「ジュノム」（K.271）
1778年：オーボエ協奏曲ハ長調（K.314）
1782年：後宮からの誘拐（Die Entführung aus dem Serail、K.384／オペラ）
1782年：交響曲第35番ニ長調「ハフナー」（K.385）
1783年：交響曲第36番ハ長調「リンツ」（K.425）
1783年：ミサ曲ハ短調（K.427）
1784年：弦楽四重奏曲第17番変ロ長調「狩」（K.458）
1786年：フィガロの結婚（Le nozze di Figaro、K.492／オペラ）
1786年：交響曲第38番ニ長調「プラハ」（K.504）
1787年：ドン・ジョヴァンニ（K.527／オペラ）
1787年：アイネ・クライネ・ナハトムジークト長調（K.525）
1788年：ピアノ協奏曲第26番ニ長調「戴冠式」（K.537）
1788年：交響曲第40番ト短調（K.550）
1788年：交響曲第41番ハ長調「ジュピター」（K.551）
1789年：クラリネット五重奏曲イ長調（K.581）
1790年：コジ・ファン・トゥッテ（Così fan tutte、K.588／オペラ）
1791年：魔笛（Die Zauberflöte、K.620／オペラ）
1791年：レクイエムニ短調（K.626）

参考文献