ジョアン・セバスティアン・バッハ (1685-1750) はバロック時代のドイツの音楽作曲家です。 、オルガン、チェンバロ、オーケストラ、協奏曲、ミサ曲、カンタータなどのための何百もの作品を書きました。彼の作品はクラシック音楽の進化における決定的な段階を構成します。彼は一種の「音楽文法」（「バッハ文法」を開発しました） 」、特にいくつかのメロディーラインの重ね合わせに基づいて、完璧な音楽形式を達成するために使用されます。バッハの音楽は全体として、バロック音楽の文体的傾向の総合をはるかに超えています。実際、それはすべての現代西洋音楽にとって普遍的な価値を持っています。
ヨハン セバスティアン バッハの青春
15 世紀から 1840 年までドイツの例外的な音楽家一家に生まれたジャン=セバスチャン バッハ 史上最も偉大な天才の一人と考えられています。彼は 1685 年 3 月 21 日にアイゼナハで 8 人兄弟の末っ子として生まれました。彼の父親であるアンブロジウス・バッハは、非常に早い段階で彼にヴァイオリンを教えてくれました。彼はまだ幼い頃に両親を亡くし、父親代わりに彼にオルガンを教えたのは、オールドルフのオルガン奏者である兄のヨハン・クリストフ・バッハでした。
15 歳のとき、若きヨハン ゼバスティアン バッハは、オールドルフ寄宿学校での試験に合格した後、リューネブルクに戻りました。そこで彼は完全な教育を受けます。彼はラテン語と神学に情熱を持っています。彼がヨーロッパ貴族の言語であるフランス語の初歩と、フランス人が指揮する音楽を学んだのはツェレの宮廷でした。サン・ミシェル・ド・リュヌブール教会で、彼は多声声楽を発見しました。彼はハンブルクで当時の最高の芸術家、特にリーケンに会いました。
バロック音楽の王子
1703 年にアルムシュタットで、続いて 1707 年にミュールハウゼンでオルガニストに任命された彼は、その音楽の妙技で驚かされることになります。同年、22歳で遠縁のいとこマリア・バルバラ・バッハと結婚し、7人の子供をもうけた。彼はザクセン＝ワイマール公爵の宮廷合唱団長のポストに昇進し、その後公爵のコンサートのディレクターに昇進した。 1714 年から 1723 年まで、彼は再び合唱指揮者の職に就きましたが、今回はアナルト＝ゲーテン王子の宮廷でした。
彼が戻ってくると、妻の死という悲しい知らせが彼を待っていました。 18か月後、彼は歌手のアンナ・マグダレナ・ウィルケンと再婚し、さらに14人の子供をもうけた。 1723 年、バッハはライプツィヒのセント トーマス教会でクーナウのカントルとしての後継者を求めました。これは非常に名誉ある称号であり、ザクセン宮廷の公式音楽家であるテレマンによって設立された音楽協会、コレギウム ムジクムの指揮も執りました。
バッハは 1744 年にフリードリヒ 2 世と有名な出会いを果たし、その際に王室フルート奏者が提案したテーマに基づいて 4 声のフーガを即興で演奏します。
油絵がいくつかあるにもかかわらず、この偉大な音楽家の顔は謎のままです。彼は生涯を通じて困難な状況の中で働き、11人の子供を失ったことで試練を与えられ、最後の3年間は失明することになる。極めて単純かつ謙虚な態度で、彼は次のように断言します。「私は熱心に働きました。私と同じように努力する人は誰でも同じことをするでしょう。」
「神のために働く」はキリスト教徒であり神秘家である彼のモットーであり、彼のすべての作品には天才の建築家であるだけでなく、詩人であり信仰者でもあることがわかります。ヨハン・セバスティアン・バッハは、1750 年 7 月 28 日に脳卒中により 65 歳で亡くなりました。彼の息子のうち 4 人（ヴィルヘルム フリーデマン、カール フィリップ エマヌエル、ヨハン クリストフ フリードリヒ、ヨハン クリスチャン）も作曲家として認められます。
ヨハン セバスティアン バッハの貴重な音楽遺産
彼の多くの声楽的、世俗的、宗教的な作品だけでも、彼のすべての芸術を要約するには十分でしょう。すべての形式がそこで表現されている場合、カンタータ、モテット、オラトリオ、受難曲、ミサ曲、コラール、フーガが優勢です。メロディーと空気と空気は、レチタティーヴォと合唱と交互に現れますが、ラテン語の単語 (マニフィカト、ミサ) はドイツ語のテキスト (カンタータ、受難曲) ほど重要ではありません。彼はまた、自分の宗教的信仰（彼はプロテスタントでした）を音楽に書き写そうと努力しました。各音符と各コードは、宗教的な思想やイメージの音楽記号です。
1733 年にリープツィヒで作曲されたロ短調ミサ曲は、その幅広さ、輝き、宗教的インスピレーションの熱意により、バッハの声楽作品の頂点の 1 つです。 (この歌は、第二次世界大戦の終わりに多くのコンサートホールで披露されました。つまり、魂に対する本当の癒しの力です。)
彼の 2 つのお気に入りの楽器であるオルガン奏者とチェンバロ奏者は、彼の作品の質と量に匹敵することのない文学に恵まれていますが、弦楽器や管楽器 (ヴァイオリン) を軽視しているわけではありません。 、チェロ、フルート）、オーケストラ音楽でもありません。
バッハの複数の作品は、ポリフォニーとハーモニーのリソースを統合しています。コラール、前奏曲、フーガ、協奏曲、四重奏曲、組曲、ソナタが、作品全体の骨組みを支える強固な枠組みを構成しています (それにも関わらず、一部の伝記作家はその大部分が失われていると信じています)。
主に教会と宮廷のために書いているこの作曲家が、形式の点でほとんど革新的でないとすれば、彼は次のように述べています。それらのそれぞれは、彼の深遠な天才によって署名された完璧さです。彼にとって偉大さとは、「すべての人の言語を話す」ことにあります。 2 世紀にわたる絶え間ない努力の見事な統合であり、リズムとハーモニーの分野における革新的なメッセージは未来を見据えています。
この偉大な音楽建築家、この彫刻家、この画家、この詩人は、メディチ家の墓、システィーナ礼拝堂の天井、そして数多くの頂上の創造者にたとえることができます。ミッシェル・エンジェル。しかし、ヨハン セバスティアン バッハの声と器楽の作品では、信仰の人が語り、信者が立ち上がり、神秘家が自分を高めます。
「音楽は、宗教がその創始者であるのと同じくらい、ヨハン セバスティアン バッハに負っている。」 ロベルト シューマン
いくつかの作品
- ブランデンブルク協奏曲
- 聖ヨハネ受難曲
- ロ短調ミサ曲
- オルガンのためのパッサカリアとフーガ ハ短調
- トッカータとフーガ ニ短調（オルガン）
- サン マチューによる受難
- 逃げる術
さらに進むには
- 当時のバッハ、ジル・カンタグレル著。フェイヤード、1997 年
- ヨハン セバスティアン バッハ、ロラン ド カンデの伝記。しきい値、2000 年。