小道具はほとんどなく、スタジオもなく、瓦礫があちこちにある。このような状況下で、1947 年 1 月 10 日に設立されたスタジオ ハンブルクの前身であるリアルフィルムによる最初の映画が戦後に製作された。同社は現在、「Großstadtrevier」などのシリーズを制作しています。
キャスリン・ウェバー著
元ダンスホールの小さな部屋をスタジオとして、無名の俳優を、サーカスのワゴンをワードローブとして、ハリウッドの魅力が違って見えます。 1947 年 3 月 1 日からハンブルクで最初の戦後映画の 1 つが撮影されたときの状況は困難でした。しかし、ジュラ・トレビッチ氏とウォルター・コッペル氏は楽観的だ。 1 月 10 日に彼らは Real-Film という会社を設立しました。今から始めましょう。 「Arche Nora」は最初の作品の名前です。
「アーク ノラ」:ブラック マーケットの小道具
作り手たちは即興の才能で逆境に立ち向かう。 Bille 号の古いはしけが屋外撮影の背景を形成しており、技術機器は東ベルリンの DEFA から貸与されており、必要な小道具は闇市場から調達されています。そして、映画に必要な鶏は市民農園の庭師から借りなければなりません。
コッペル監督は、技術的な改良や複雑な設定を必要とせずに制作を行うのは当然だと考えている。「私たちは偽善から身を守りたいし、苦境にあるドイツで多額の費用をかけて映画を撮影するのは不誠実であり、その費用が現実をさらに増大させることになる」私たちの時代は対立しています。」銃撃戦は爆撃された都市の日常生活と似ており、どこにでも物資が不足している。しかし、それは乗り越えることができる、それがこの映画のメッセージでもあります。 「Arche Nora」では、すべてを失った若い女性が人生を終わらせたいと考えており、彼女の夫は戦争でトラウマを抱えています。難破船にいた 2 人の若者が彼らを救助します。
瓦礫のフィルムを励ましとして
「矮小化のない楽観主義」：戦後の観客は映画『アルシュ・ノラ』の誠実さを高く評価している。それは観客や批評家からも好評だ。 1948年2月6日にワーテルロー劇場で初演された後、『シュピーゲル』紙は次のように書いた：「この映画は、安っぽい楽観主義を持たず、廃墟の視点から時間を矮小化することなく、人生にイエスと言っている。フレーズや魂のアクロバットのない映画。そのように仮面をかぶっているだけではなく、本当に若い若者たちです。」視聴者もこの瓦礫の映画を気に入っています。映画史家でありトレビッチの伝記作家でもあるミヒャエル・テテバーグは、これを「瓦礫の映画は同時に復興映画でもあった。視聴者が落ち込んで家に帰されることはなかった」という事実によるものだとしている。
映画制作を成功させるための基盤
しかし、それよりも重要なことは、この映画が映画都市ハンブルクの最初の火付け役であるということです。 「『Arche Nora』はハンブルクにおける私たちの最初のステップとなり、この都市で恒久的に上演される基礎を築くことになり、国際的な重要性も高まるはずです。」ジュラ・トレビッチ監督は、『アルシュ・ノラ』の撮影開始に際し、この言葉でチームを激励した。そして彼は正しい。次の映画は 1948 年の秋にトンドルフにある自社のスタジオで撮影されましたが、その後数年間にスタジオは拡張され続けました。 1950年までにさらに12本の映画が製作され、その中にはウィリー・フリッチュ、O.W.フィッシャー、マリアンヌ ホッペ、ザラー リアンダー。
「ケーペニック船長」がオスカーにノミネート
国際的な躍進は、1956 年の「キャプテン フォン ケーペニック」によって起こりました。ヘルムート・コイトナー監督、ハインツ・ルーマン主演のこのドラマはドイツの映画館に1,000万人の観客を魅了し、海外でも成功を収めている。オスカー外国映画賞にノミネートされ、ドイツ映画賞では6部門を受賞した。ハンス・アルバースとの「Das Herz von St. Pauli」やリーゼロッテ・パルヴァーとの「Die Zürcher Verlobung」など、今では古典となっている他の作品も続きます。
Real-Film の破産とテレビ制作への参入
1960 年に転機が訪れ、テレビの重要性が高まりました。ギュラ・トレビッチが新しいメディアに依存している一方で、ヴァルター・コッペルは懐疑的ではあるものの、映画を信じ続けている。したがって、創業者たちの道は分かれます。 Real-Film は Real-Film Walter Koppel KG に改名され、長編映画の制作を続けますが、1965 年に破産します。トレビッチは NDR の広告子会社 NWF と共同で Real-Film Atelierbetriebsgesellschaft mbH を設立しました。その後すぐに Studio Hamburg は Studio Hamburg に改名され、以後製作を続けています。主にテレビ向けに活動し、スタジオを貸し出しています。
スタジオ ハンブルクはシリーズで成功を収めています
1993年のシリーズ「Großstadtrevier」のエピソードでのダーク・マティス（ヤン・フェダー）とエレン・ウェゲナー（マレイケ・カリエール、l.）。その後数年、スタジオ ハンブルクは人気俳優が出演するシリーズにますます注力するようになり、ドイツの夕方前の視聴者に好評なだけでなく、一部は海外でも販売できるようになりました。 1960年代には、とりわけ「私の名前はコックスだと言ってみよう！」ギュンター・プフィッツマンとの「ゲルトルート・スタニツキー」、インゲ・メイセルとの犯罪シリーズ「ハーフェンポリツァイ」と「ポリゼイフンク・ルフェ」。 1970 年に最初の「Tatort」が続き、その後「Sesame Street」、「Das Traumschiff」、「Die Schwarzwaldklinik」が続きます。スタジオ・ハンブルクでは現在、「Rote Rosen」や「Großstadtrevier」など、多くの人気シリーズが制作されています。このシリーズは、とりわけ、2019年に亡くなった俳優のヤン・フェダーが警察官ダーク・マティス役で演じた、観客の最も人気のある作品です。 .
嵐の時代でも将来に備える
現在、Studio Hamburg はドイツ最大の映画およびテレビ制作会社の 1 つであり、ハンザ同盟都市の重要な雇用主および研修会社です。同社は約 800 人の正社員と 800 人以上のフリーランサーを雇用し、ドイツ語を話す映画学校と協力して若い才能を促進しています。将来のメディアの変化に十分に備え、観客の神経を刺激するために、スタジオ ハンブルクは近年そのポートフォリオを絶えず拡大しており、「Die Toten von Marnow」などのイベント シリーズや精緻なドキュメンタリーに依存しています。 「ボルグワラドの死」など。