今日に至るまで、私たちはエキサイティングなスポーツ観戦と同じくらい優れたフィクション作品を楽しんでいます。現場の視覚や聴覚がより限られていたため、私たちは座席の列に押し込められ、つまらないものを食べながら、俳優のグループが私たちを囲んで悲劇やジョークを語り、日常の心配事から逃れてくれるのを待ちました。今ではそれを映画と呼んでいますが、昔から演劇と呼ばれていました。
おそらく、オリンピックと並んで、古代からの公共の趣味の中で、ほぼそのままの形で今日まで残っている唯一のものでしょう。ローマはギリシャを征服し、その並外れた文化的遺産を自らのものとして吸収して以来、演劇を市民表現の自然な形、集団の栄枯盛衰や凡庸な日々の苦痛から一時的に解放する方法として重視し始めた。俳優の。ちなみに、何の価値もない非難された宣言で大衆の注意をそらそうとする。俳優は当時最も侮辱的な職業の 1 つでした...
モザイクアクター
当初、劇場公演は時折行われるだけで、専用の建物はなく、何らかの祝祭や賛辞の枠内で行われていました。公演は民衆を飼いならすための権力を握った政治当局から費用が支払われ、木製の囲いの中で行われ、公演後には解体された。しかし、それらの床が一時的なものだったからではなく、それほど派手ではありませんでした。それらのいくつかは、優れた柱、彫像、高貴な素材で覆われていたことも知られています。
このようにまばらで恩知らずな公的活動では新人作家の繁栄は許されず、演劇のオファーはギリシャの古典作品のラテン語翻訳に従属し、その過程でその陽気さや繊細さの多くが失われてしまった。つまり、 あるタイタス・ マキウス・ プラウトゥスが登場するまではそうでした。 、ポエニ戦争のベテラン補助者は、都市の演劇オファーに革命をもたらしました。プラウトゥスは長年の苦難を経て、 ギリシャ語の洗練を欠き、 ギリシャ語のアリストファネス、ディフィウス、 フィレモンの作品のコピーに頼ることなく、当時の人々の特異性を皮肉を込めて移した純粋なローマ喜劇でラテン劇場を刷新した。またはメナンドロス 。これらはローマにとって困難な時代であり、ハンニバルが既に自らの手で悲劇を引き起こしたため、統治者たちは悲劇を求めなかった。国民は勇気づけられる必要があった。猥褻さと無礼さ、錯乱した状況、奴隷、汚い老人、商人、船員、売春婦、兵士、若者、フルート奏者、それらすべてが彼の陽気なコメディーの主役となった（その一部は今でも夏祭り「サガント・ア・ア」で時折見ることができる） Escena」 、Asinaria または Miles Gloriosus など )
このような石造りの最初の劇場はポンペヨ・ エル・ グランデの気まぐれによるものでした。 紀元前 55 年、機能が終了したらこれらの囲いの取り壊しを強制する元老院法を守るために、ポンペイウスはその中に自分の守護者であるヴィーナス・ ヴィトリックスを祀る神殿を建てました。 。これは古代ローマ初の大理石の建物で、その足取りはイドスカエサルの暗殺の無言の目撃者でした。 紀元前 44 年 3 月
血なまぐさい内戦が終わり、旧共和国の真の粉飾が始まった。これらの研究の多くはアウグストゥス公国から地方全体に推進され、常に古代世界で最も多作な技術者の一人であるマルクス ウィトルウィウス ポリオのパターンに従って実行されました。 .
今日私たちが念頭に置いているローマ劇場のイメージは、ウィトルウィウスの建築モデルに正確に対応しています (その明確なサンプルは、カルタヘナまたはサラゴサのローマ劇場博物館で見ることができます)。彼によれば、彼は次のように述べています。 em>市場広場を設計した後、人々が不滅の神々の祝日のドラマを目撃できる、劇場のために非常に良い場所を選ぶ必要がありました ”
基本的に、建物の構造は次のとおりです。
- シーン 、 またはシーンフロント 、通常は柱と彫像の 2 つのフロアで構成されます。彼女の前にはプロセニアムがありました。 、演劇が行われた最も高い場所。
- オーケストラ 、 またはプラタ 、プロセニアムの周囲の中心核は、人格のために予約されています。祭壇はそこにありました。
- 空洞 のスタンドです。 劇場の内部はアクセス通路 (aditus) によって順番に分割されており、その同心円状の宿泊施設はさまざまな社会階級 (インマ) のために予約されていました。 、平均 とスマカヴェア 貴族、平民と部外者、パートナーのいない女性と奴隷の場合）ロープと滑車で移動する大きなフランネル キャンバスでスタンドを覆い、観客への太陽光の影響を軽減することができます。
- 嘔吐 、入力 空洞 へ 外側から。
Bacchic_Theatre
それらの寸法は、それらが位置する都市の人口と重要性に対応していました。そのため、コロニークルーニアの劇場にはおよそ10,000人の観客が集まります。 （ブルゴス、コルーニャ・デル・コンデ）、カエサラウグスタで約6,000人の観客の前を通過 （サラゴサ）、カルタゴ ノバ （カルタヘナ） またはエメルティタ アウグスタ (メリダ) イタリアでは最大 3,000 席 （セビリア、サンティポンセ）、サグントゥム (バレンシア州サグント) ビルビリス (カラタユ、サラゴサ) セゴブリガ （サエリセス、クエンカ） またはバエロ・ クラウディア (ボロニアビーチ、カディス)
エメリタ・オーガスタ
サーカスで見たように、これらの巨大な記念碑の建設にかかる高額な費用を賄えるのは、一定規模の自治体または植民地だけであり、人口の少ない他の人口の手が届くところになかったり、経済的にこうした巨額の出費が許されなかったりする（例：<強い> タラコ サーカス、劇場、円形劇場があり、一方バルシーノには またはイレルダ このような特徴を持つ会場はありませんでした)
今日も私たちを魅了し続ける石の塊に命を与えた人々について語らずに、この短いレビューを終えることはできません。俳優たち。少数の例外を除いて、男性であろうと女性であろうと、すべての役割を演じるのは男性だけであり、すでに述べたように、彼らの仕事は国民から十分に評価されていませんでした。教師、パントマイム、俳優は最も価値の低い社会層を構成していた。
古代ギリシャ以来、劇場の優れた音響は、おそらくウィトルウィウスの見事なプロポーションのおかげで後に強化され、部屋の隅からでも彼らの宣言が聞こえることを好んだ。 、しかし、俳優のジェスチャーをはっきりと見るのはさらに困難でした。それが、今日私たちが演劇、喜劇、悲劇の世界を識別し続けるマスクであるディオニュソスとタナトスの理由です。 、とても人気になりました。 、生と死の喜び、時代を超越した存在の 2 つの極端。
ガブリエル・ カステリョとのコラボレーション。