チュニック、ズボン、ダブレットなど――時代を超えて、男性の服装は驚くべき変化を遂げてきました。現代的にアレンジされたこれらのおしゃれなディテールやインスピレーションの多くは、今や国際的なランウェイにも登場しています。古代から中世、ルネサンスを経てバロックに至る歴史的な男性ファッションは、常にその時代の社会的規範や空気感を映し出す鏡でした。さあ、小さなタイムトラベルの旅へご案内します。
古代の男性ファッション（紀元前800年～紀元後600年）
エジプトとイスラエル
古代の男性が身につけていたものは、まず何よりも当時の製造技術の水準を反映していました。考古学的な発見からは、布地から革まで、さまざまな素材と道具で何が可能だったのかが読み取れます。そして男性の服装はすでに、着用者の社会的地位について多くを物語っていました。
エジプトでは、亜麻から作られた涼しく丈夫なリネンが主流でした。地位が高いほど、複雑にドレープされた布地はより細かく織られ、透け感があり、織り込まれた色のアクセントや羽根で飾られていました。羊毛は動物由来であるため不浄とされ、宗教儀式を行う神殿内では禁じられていましたが、毛皮は司祭だけに許された特別なものでした。上流階級が長い衣装をまとう一方、労働者や農民は動きやすさを求めて短い衣装を着て野良仕事に励みました。
新王国時代に入ると、エジプトの男性服はさらに洗練され、裏地を施した重ね着スタイルのリネン衣装が登場しました。エジプトならではの特徴として、金のプレートを組み合わせた装飾品を胸元やシャツの上に置き、背中で結んで身につける習慣がありました。また、腰布「シェンティ」はあらゆる階級で見られました。地位の高い男性はより長いモデルを選び、精巧にドレープされたケープやチュニックと合わせていました。プリーツスカートは女性も男性も着用していました。一方で、肌を露出しすぎることは嫌われました。裸は貧しさの証――奴隷だけが裸だったのです。
イスラエルの男性は「エゾル」と呼ばれる帯または腰布を身につけていました。当初は動物の皮で作られ、後にベルトで留めるシンプルな肌密着型の布片へと変わりました。これはやがて、足首まで届く広袖の体に密着する粗い下着チュニック「クトネト」に取って代わられます。ただし、外衣なしで外出が許されたのは野外作業の時だけで、普段は厚手の羊毛の外衣「シムラ」が必要でした。社会では、クトネトだけの姿は事実上の裸と見なされました。後にシムラは誰もが着るシンプルな外套から、袖付きの膝丈で装飾的なコートへと進化し、高い地位の男性のためのものとなりました。
ギリシャ、ローマ、ゲルマン人
古代ギリシャ人も腰布を着用していましたが、エジプトとは異なり、短いスカートや前掛けのような形状でした。布は脚の間を通して股間部を覆い、金属で飾られた革のベルトが全体を固定していました。実用的なこの衣服は、男性ファッションにおける最初のショーツと言えるでしょう。古代版は快適で、スポーツ中の自由な動きを可能にしました。一方、長い衣装は主に寒さ対策としての羊毛のコートなどでした。比較的複雑なデザインのローブは鮮やかな色彩が特徴で、リネンや羊毛は留め具やピン（フィブラなど）で固定され、腰にはベルトやサッシュが巻かれました。内側に着るチュニック「キトン」は、よりシンプルで軽いリネンでできていました。
ただし、女性が足首丈で着たのに対し、男性は膝丈までしか着ませんでした。ギリシャの男性や兵士はその上に「クラミス」を羽織りました。縫い目のない羊毛布で作られたマントで、戦いの際に腕に巻けば防盾としても機能しました。寒い季節には、保温用のマント「ヒマティオン」をクラミスに重ねました。
一方、古代ローマではトガなしの服装は考えられませんでした。白い羊毛製のワンピース型の衣装は肩にゆったりとドレープされ、世紀を経るごとにますます膨らみ、豪華になっていきました。哲学者セネカは、象徴的なトガをだらしなく着る男性を厳しく叱責し、男性が透け感のある生地を着ることを女性的だと嘲笑しました。トガは認められたステータスシンボルであり、思春期前の少年たちは紫の縁取りで識別できる「トガ・プラエテクス」を着ました。年齢、職業、階級はトガのデザインから読み取ることができました。トガを纏うことができたのはローマの自由市民だけで、高価な紫のローブを着ることが許されたのは皇帝のみという規則でした。
奴隷や子供はチュニックを着ていましたが、後の時代には、外衣に似ていて実用的であることから、チュニックがトガに取って代わりました。軍服においては、ローマの筋肉を模した装甲が際立ち、胸甲と軍用マントがそれを補完しました。ローマ人は、野蛮人と嘲笑したゲルマン人と比べても、自分たちがファッション的に特別であることをよく理解していました。ゲルマン人はシャツとズボンを着ていたのですから。織られた羊毛とリネンの生地は自然への親近感を示し、短いまたは長いズボンに、袖あり・袖なしのスモックを合わせた服装が特徴でした。
ヴァイキングの独特な服装は、何よりも冷たい北風、つまり過酷な気候に耐えなければなりませんでした。「タマネギルック」こと重ね着スタイルを発明したのは、おそらくヴァイキングなのでしょうか？ ふくらはぎの巻き布やレッグウォーマー、ウールのパンツ、下着となるチュニックにさらに保温用のチュニックを重ねるという着こなしは、それを物語っています。
中世の服装（500～1500年）
中世のレッグウォーマーと紐で締めるブリーチーズ（半ズボン）は、今日のズボンの原型とされています。それに合わせて着られたのは、Tシャツのような裁断ながらリネンで作られたシャツでした。ここでも身分の序列がはっきりと表れていました。農民、日雇い労働者、職人といった庶民は羊毛とリネンの服をまとい、貴族や商人は色鮮やかなベロアやシルクを身につけました。
中世の男性の下着はどのようなものだったのでしょうか？ シンプルな裁断のシャツに、幅広のショーツ型のブリーチーズで、専用のバンドで留めるスタイルでした。その上に、膝まで覆う落ち感のあるウールのスモック「コット」と呼ばれる上着を着用しました。上半身と背中には厚手の布がカバーとして使われました。一部の上流階級の紳士たちは、幅広のハーレムパンツを履き、ふくらはぎを布で巻き、フィブラ（留め具）でしっかりと固定することもありました。後にこの衣服は、肌に密着するストッキングタイプのレッグウォーマーへと置き換えられました。
盛期中世にはついにダブレット――腰丈の袖なしの上着――が登場し、必要に応じてレッグウォーマーや袖を取り付けられるようになりました。その上には、例えば乗馬の際などに「ホイク」と呼ばれるケープを羽織りました。
ビョルン フラップスカート
チュニック ハルヴァル
フード付きケープ
ルネサンスの男性ファッション（1500～1600年）
ルネサンス――古代の理想の復興――により、ヨーロッパ社会は科学と芸術の分野で、中世の宗教的教条主義からの解放を経験しました。男性の服装は、着用者の個性と個別性を際立たせる華麗な方向へとさらなる変化を遂げました。中世と比べて、それはより洗練された裁断、繊細な色のニュアンス、美しいドレープに表れただけではありません。利用できる素材や生地の種類も飛躍的に増えました。リネンや羊毛に加えて、ベロア、ブロケード、ダマスク、サテン、毛皮が登場し、保温性と優雅さを兼ね備えた裏地素材としてシルクも使われるようになりました。もはや裕福な少数者だけのものではなく、より多くの人々が手にできるようになった価値ある生地たちです。
また新たに、ズボンがレッグウォーマーに取って代わり、ダブレットやジャケットがそれと合わせて着られるようになりました。フィレンツェは、交易の発展と社会変動に特徴づけられるいわゆる黄金時代の中心地でした。自分が何者であるか――地位、教養、人格――を見せつける時代の到来です。鮮やかな色彩の価値ある生地がその姿を彩りました。日光の中でも蝋燭の灯りの中でも、印象的な佇まいを約束するローブです。この時代の男性ファッションは決して堅苦しいものではなく、自然な動きやすさを重視していました。ふくらんだ袖のダブレットも、前面にシンプルな留め具が付いた、素早く簡単に脱ぎ着できるコートの一種「ジマーラ」も同様です。さらに、細部まで凝った華麗なトリコットのズボンも欠かせないアイテムでした。ルネサンスの男性服は、頭からつま先まで、これまで以上に個人のスタイルを表現するものでした。
バロックとロココ（1600～1770年）
バロックの男性ファッションの一面に、いわゆる「兵士ファッション」があります。この時代に三十年戦争が勃発したからです。初期バロックでは、男性はオランダの将校風に、広がりのあるスカート、膝丈の革の襟、膝丈でゆったりとしたズボンを着ていました。その後、フランスの圧倒的な影響力が男性ファッションに新たなトレンドをもたらします。太陽王ルイ14世がファッション界を率いるようになったのです。翻した袖のスカートを配した貴族の華麗な服装が、盛期バロックの姿を特徴づけました。ライングレーブスの衣装、ダブレット、シャツ、ネクタイやリボンを合わせたジャボーがヨーロッパ全土で流行しました。バロック様式は、過剰で時に過積載とも言える形と模様の遊び、そして意図的に演出された色彩のコントラストを楽しむ様式でした。バロック時代の仰々しいローブは、ウエスト部分で体に密着するフィット感のあるシャツとジャケットを好みました。
チュニック グンター
コート - ジュストコール
ベロア ダブレット ヴィクター
後期バロックでは、広いカフスが特徴の上着「ジュストコール」と、膝丈の半ズボン「キュロット」が加わりました。ロココの男性たちはテールとスーツ――膝丈のスカート付き――を着用しました。このジュストコールは、ボタン付きか、装飾目的の飾りボタン付きで、しばしば前を開けて着られました。それに合わせた、袖なしで豊かに装飾された紐締め式のベストは、幅をお好みに応じて調節できるのが魅力でした。パッチポケットを備えたベストは、腰回りを寛大に覆いました。実は意外にも快適な装いでした。膝丈の半ズボン（キュロット）はお尻周りに十分な余裕があり、快適に乗馬できたからです。
それでもなお、ロココ期の男性ファッションは、その最終段階においてバロックの豪華絢爛さをすべて凌駕しました――そこにイギリスからの影響が加わります。モデルとなったのは、ブリーチーズと狩猟服をまとうイングランドの地主貴族です。身分ある男性たちが自信に満ちた姿を見せる場所は、もはや宮廷だけにとどまらず、パリのサロンでのあらゆる社交の場へと広がっていきました。
古代からバロックまでの歴史的男性ファッションを体験してみませんか？
自信について触れたついでに：すべての時代の男性ファッションに共通しているのは、機能的な側面を満たすだけでなく、常に美的なメッセージを打ち出しているという点です。歴史的な衣装は人を飾り、時代の雰囲気を伝え、ライフスタイルへの姿勢を表現します。手短にまとめれば――チュニックからフラップスカート、コットからジュストコールまで、そしてそれ以上のアイテムたち……歴史的な男性ファッションを、ぜひご自身で体験してみてください。