現代美術は、エリート主義的で近寄りがたいものとして認識されがちです。確かに、アーティストの中にはこの決まり文句を維持している人もいます。円の中心にある 2 つの日常的なオブジェクト、全体に尊大な名前が付けられています。紳士淑女の皆さん、素晴らしいワイルドな分析です。しかし、一部の過大評価されている喫煙者にとって、これほど多くの才能ある（時には先見の明のある）アーティストを逃すのは何と残念なことでしょう。 ルイ・ヴィトン財団 は、実業家のベルナール アルノーによって設立され、ほぼ 1 年前に盛大に開館されました。この美術館は、現代美術の普及に特化したフランスの新しい美術館の 1 つです。
野心的な設定
そしてなんと博物館なのです。特定の角度の下に木、ガラス、鋼でできた巨大な卵 (生命に満ちた卵)、または別の角度の下に征服船の巨大な船首 (精鋭の軍隊が乗っている)、アメリカの建築家のスーパースター、フランク・ゲーリーが想像した建物は印象的です。 。多すぎると冒頭で議論する人もいた。贅沢王の風変わりな愛人、他の人はシューッという音を立てました。したがって、論争から 1 年が経過した今こそ、平和的な目でこの論争に立ち返る時期が来ているのかもしれない。そう、建物が眩しいんです。しかし、なぜ優秀さを前にして泣くのでしょうか？ビルバオのグッゲンハイム美術館の創設者の最新作は私的な資金で建てられたものではなかったのか？では、なぜ彼の楽しみを台無しにするのでしょうか?
ブローニュの森の中心部に位置し、一方にはラ デファンスの現代的な塔、もう一方には古いパナメの塔があり、ジャルダン ダクリマタシオンのすぐ近くにあります。この本は木のインテリアにぴったりと合います。それは全く逆に、初心者に強要するものですが、脅迫すべきではありません。チケットはパリの通常の入場料で、スタッフは笑顔で親切です（細かいことですが、購入候補者が特定されていないにもかかわらず、市内には傲慢なギャラリーオーナーがたくさんいます。多くの公立美術館で非常に多くの従業員が満足しています） .
現代美術:歴史に対する独特の視点
作品は、公開時に行われたもう一つの批判ですが、利用可能なスペースに比べれば極端に多くはありません。しかし、正確に言えば、彼らは皆、見る人にもっと挑戦するために提供されたスペースを利用しています (それがアートの目標ですよね?) Facebook をドレスアップするために工業的なモードで攻撃するのではなく、誰もがここで時間をかけて、本当に観察して、ショックを受けたり、感動したりすること。ギルバートとジョージの記念碑的な三連作は、3 枚の巨大な写真 (「階級戦争」、「ミリタント」、「ゲートウェイ」) で構成されており、壁の 2 つの部分に、たとえば社会における若者 (そして間違いなく同性愛) の位置などを問いかけています。 .
プエルトリコ人アーティストのジェニファー・アローラとギレルモ・カルザディージャは、コミック本のコードをもてあそんで、彼らのキャプテン・アメリカがアメリカのGIと交わって、乱れた愛国心と新たな植民地主義にもっと疑問を投げかけています。完全な暗闇の中で、クリスチャン・マークレー（「クロスファイア」）のインスタレーション専用の部屋で、訪問者は文字通り4つの火の間に挟まれていることに気づきます。各壁には、有名な映画 (「ニキータ」、「ランボー」など) から撮影された銃撃のビデオが貼られ、銃の音は重圧的で脅威的な交響曲となります。もちろん、アメリカのニュースについて考えてはいけません。帰り際、流れ弾が来ていないか確認するためにサイドボードに触れます...アンディ・ウォーホルもそこにいて、絶滅した、一見無駄なニューヨークの動物の肖像画を持っています。ストリートアートの永遠の王子バスキアと、ストリートのようなカラフルで時に暴力的なパッチワーク。アーティストによる多くのビデオとサウンドのインスタレーションは、一般大衆にのみ知られることを目的としており、日常生活や消費主義との関係に疑問を投げかけています。親密かつグローバルなリンクの難しさ。
光があふれる大きなテラスとベンチがあり、各レベル間のリラックスと内省を促します。最上階には、植物や岩、さらには紛失したスニーカーでできた一種の船が、まるで偶然に着陸したかのようにそこに佇んでいた（エイドリアン・ヴィラール・ロハス著「奴隷の住む場所」）。理解することがゴールではありません。奇妙さを感じ、それを特定することは、すでに感覚と批判的精神の美しい目覚めです。
立ち止まって、見て、考えてください
芸術家の作品であるこれらの独特で非定型的な構成要素を備えたその建築基盤は、力強くも夢のようなものであり、建物はそれ自体が現代アート作品です。それは驚くほど天頂へと誘いますが、提示された作品は主に今日の社会の混乱について私たちに語りかけ、その素材が社会を寒くした可能性があることを物語っています。
賭けは勝ちです、と言いたいのです。
私たちは定期的に開催される展覧会を楽しみにしており、そのような環境がソフィー カル、エルワン ティリリー、またはその逆の作品にもたらす結果を想像し始めます。たとえば、モナ ハトゥームもまた、私たちの直接の歴史についての特定の見解の持ち主です。
つまり、知識と内省 (この困難な時代に推奨される 2 つの価値観) を備えたこの誇り高き現代の器を、ためらうことなく発見してください。キラキラグループの派手な看板を思わせる、入口のちょっと目立ちすぎる「LV」も、明らかなクオリティと場所の前では、最初は緊張した後、すぐに頭から消えてしまいます。 、および代表アーティスト。
自分のものにしましょう:アートは少数の人たちの領域にとどまるべきではありません。ブローニュの森では、年に一度、暗くてがっかりすることも多いニュイ ブランシュで満足するのは残念です。このような手頃な価格の設定で、一年中好奇心が満たされます。それは歴史へのもう一つのアプローチでもあります。私たちが今生きているのは。
ルイ・ヴィトン財団
フレデリック エルグアルシュ Deci-Dela (計画通りには何も進まないので) の著者です。