テオドロスは、ギリシャ古典演劇の最盛期である紀元前 4 世紀の有名な悲劇俳優です。古代ギリシャ人の中でも、この演奏者はその驚くべき歌唱の才能で特に愛されています。彼の名前は文字通り「神の贈り物」を意味しており、彼はそれに共感しています。ケニスリンクは、舞台芸術の中で悲劇が最も重要である古典古代における演技についてテオドロスと話し合います。
演技を始めたきっかけは何ですか? 「それは家族の問題です。悲劇俳優と悲劇作家は同じ家族の出身であることがよくあります。私たちは父から息子へと商売のコツを学びますが、市場に溢れないようその技術は秘密のままです。私たちは幼い頃からこの美しい職業に向けて訓練を受け、準備を整えてきました。」
5 世紀には悲劇作家は俳優でもありましたが、あなたの時代では両者はより区別されています。これについてどう思いますか？ 「悲劇作家が演技を専門家に任せるようになっていることは、非常に良い展開だ。最もよく知られた 3 人の悲劇詩人のうち最古のアイスキュロス (紀元前 525 年 - 紀元前 456 年) を例に挙げてみましょう。」
「優れた悲劇作家であり、彼の作品『ペルシア人』は特に魅力的です。なぜなら彼自身が将軍としてマラトンの戦いやペルシア人とのサラミス海戦を目撃しているからです。でも、それでは俳優にはなれません！アイスキュロス自身は、ペルシアの女王とその息子クセルクセスの2つの主要な役を演じました。これらの重要なキャラクターは、私のような専門家によってより適切に描写されます。」
「他の 2 人の有名な悲劇詩人、ソフォクレス (紀元前 496 年 – 紀元前 406 年)、特にエウリピデス (紀元前 480 年頃 – 紀元前 406 年) は、演技よりも執筆に重点を置いています。最近では、エウリピデスの曲さえも、私の歌唱力をよりよく発揮できるように特別にアレンジされています。」
「哲学者アリストテレス (紀元前 384 年 – 紀元前 322 年) はこの点でかなり遅れています。彼はスターに興味がないんだよ。彼によれば、プロットは私たち俳優が演じるキャラクターよりも重要です。ふふふ、幸運なことに、彼はまだこの昔ながらのビジョンを持つ数少ない人の一人です…」
もっと軽い役を演じてみませんか？ 「絶対に違います！コメディ俳優はそれほど真剣に扱われていません。たとえば、ディオニュシア祭の演劇コンクールで賞を獲得することはできません。古典古代のオスカーを争うことができるのは悲劇の主人公だけです。勝者は歴史を書きます、ドン」彼らは彼らであり、それがあなたがそれをしている理由です。」
「それに、コメディ俳優がバカみたいに歩き回っています。彼らは、裸体の効果を生み出すために、大きな男根が取り付けられた肌色のパンツのようなものを履きます。とても面白いですが、私はもう少し真剣に考えています。また、おそらくコミック効果のためと思われる、お尻、お腹、胸を詰めた状態で歩き回るのも嫌です。まあ、面白いですね。」
でもマスクはしてますよね。それがめんどくさいと思いませんか？ 「いえ、それは全然違いますよ！私たちがマスクを着用するのは、キャラクターに特別な表現を加え、少し離れた場所にいる公衆の目にも見えるようにするためです。主人公に加えて、他の 2 人の俳優が現代の悲劇に参加します。しかし、この劇には 3 人以上の登場人物が登場するため、俳優は複数の役を演じなければなりません。ただし、同時にステージ上に 3 人以上の俳優がいることはできません。」
なぜですか? 「マスクは表情を隠してしまうからです。口が動いていないのが見えてしまうと、3桁以上の会話についていけなくなります。俳優に加え、12～15人の合唱団員やバックシンガー、ダンサーもマスクを着用する。私たち俳優の間で起こったことに対して、合唱団はさまざまな感情で反応します。」
「状況が本当に悲惨になったとき、彼らは神にさえ祈ります。実際に映画音楽として彼らの貢献を見ることができます。脇役ではありますが、映画音楽がなければ映画は何にもなりません。そうなると、観客としては緊張や感情を感じなくなります。そうすれば、そこには深い空虚が生まれるだけだ。」
合唱団について:メンバーは市民権を持っていなければなりません。それは差別ではないでしょうか？ 「いいえ、それは肯定的か否定的かを問わず、差別とは何の関係もありません。たとえば、俳優にとって、演技を行う都市の住民であるかどうかは関係ありません。合唱団の場合は別の話です。合唱団は都市の名においてディオニュソス神に敬意を表する少年たちで構成されていますが、その都市の一員でないとそれは難しいのです。」
喜劇作家メナンドロス（紀元前 342 ～ 290 年）のレリーフなどさまざまな画像で、立っている女性の姿が見られます。彼らは舞台裏で何をしているのでしょうか？
「うーん、まあ、実際のところ、それはそれほどきれいではありませんははは。ご存知かもしれませんが、俳優は男性の仕事です。女性の役も男性が演じます。特に、高い歌声を持つ男性は、ソフォクレスの『エレクトラ』のようなドラマチックな女性の役を演じるのに適しています。」
あるいは、エウリピデスの『ヘレナ』の、やや女々しいメネラウス王のような役も。したがって、レリーフの中の美しい女性たちは俳優ではありません。公式には彼らは私たちのドレッサーですが、非公式には別の名前が付いています。最近ではそれをグルーピーと呼びます。 私の記憶が間違っていなければ…」
演技に関して最も難しいと思うことは何ですか?
「『芝居』という言葉のせいかもしれませんが、特に昔は芝居が過小評価されることがありました。幸いなことに、私たち悲劇俳優は今では演技力で賞を受賞することができ、それは私たちの職業への感謝を示しています。私たちは悲劇の中で異なる役割を果たすだけではいけません。」
「また、キャラクターごとに異なる動きをする必要があり、さらに難しいことに、異なる声を設定する必要があります。これは、登場人物間の違いを視聴者に信じてもらえるようにするためです。マスクや衣装を変えるだけでは俳優として納得できません。この声の歪みは非常に辛いので、演技は決して万人向けではありません!」
どうしてあなたの美しい声は劇場の天井まで届くのですか？
「もちろん今、私は驚異的なリーチを持っていますが、少しの助けも得ています。合唱団のメンバーも私たち俳優も、それぞれの役割を表すために前述のマスクを着用しています。」
「これらのマスクはパッチを貼り合わせて作られており、頭全体を覆います。マスクはいわば、開いた口から入ってくる音が遠くまで届く音箱です。さらに、ギリシャの劇場の音響は驚異的です。音が自動的に上部スタンドまで伝わるよう、谷に建てられることが多いです。」
あなたの歌唱力は広く称賛されていますが、尊敬する同僚は誰ですか?
「ああ、あれはザキントス島のティモテオスです、間違いありません。この俳優は、ソポクレスによる同名の悲劇で好戦的なアイアスの役を見事に演じている。そして特にこの主人公が自殺するシーン。アヤックス役のティモテオスが剣に身を投じて自らの命を絶つ様子は、肉体的に非常に重いだけでなく、非常に説得力を持って演じている。彼はザ・ スローターというあだ名が付けられています。 理由があってわかったのです！
「将来、俳優アポロロゲネス（紀元前 3 世紀）は、その堂々とした体格で大いに賞賛されるでしょう。この男は、ヘラクレスやアキレウスのような悲劇的な英雄を非常に適切に演じるでしょう。でもねえ、何がしたいの、彼はアレクサンドリアでのボクシングの試合でも勝つでしょう。この古代の権力者が、力を発揮できる作品を好むのも不思議ではありません。」
最後に、ステージでのキャリアを終えた後、何をしたいかはすでにわかっていますか?
「私のような有名な俳優には賞賛と名誉が与えられ、受賞者は高額の給料を受け取ります。国王やその他の高級政治家たちは私たちと一緒に見られることを好み、あらゆる分野で私たちに保護と援助を与えてくれます。そしてそれが私の将来の矢の目標です。アレクサンダー大王の宮廷で外交使節を務める俳優テッタロスが私の例です。私には政治的な仕事のように思えます。もちろん、それに加えて、さらに多くの特権や地位が傷つくことはありません。俳優が無駄だと呼ばれるのは当然のことです…」:
最古の悲劇は紀元前 6 世紀にまで遡り、その起源は重要な神ディオニュソスを讃える祭典であるディオニュシアにあります。 534 年、この悲劇が初めて番組に登場します。
この劇場はもはや純粋に宗教的なものではなく、半神や英雄に関する物語が含まれています。悲劇詩人が最も重要である。彼は悲劇を書くだけでなく、俳優として歌を表現し、12 ～ 15 人の歌手とダンサーからなる合唱団を率いています。
三大悲劇詩人 作家アイスキュロス (紀元前 525 年 - 紀元前 456 年) は、その伝統を打ち破り、第 2 の俳優を登場させました。彼は 2 人の登場人物の間の会話を書きたいと考えています。歌は依然として重要ですが、これでは合唱団は後回しになってしまいます。この時期には、人間と神との対立を伴う、軽い喜劇と悲劇の違いも生じます。 2 番目の悲劇詩人ソポクレス (紀元前 496 ～ 406 年) によって導入された次の変化は、3 番目の俳優です。
彼は、俳優は常に男性であるため、他の 2 人の登場人物の間に陰謀を引き起こします。今や合唱団はまさに裏方としてのサポート機能を担っている。ソポホクレスが460年頃に演技をやめると、劇作家と俳優の間に完全な分離が生じます。 3 番目の悲劇詩人エウリピデス (紀元前 480 年頃 – 紀元前 406 年) は、スタイルにおいてさらに一歩進んでいます。
最初の悲劇詩人として、彼は古典作品の儀式的文脈における独特の詩ではなく、自然発生的な話し方のように聞こえる対話文を書きます。彼自身の時代の観客はこのモダンなスタイルを評価しませんでしたが、彼の死後、エウリピデスはアテナイ劇場の最愛の人になりました。
俳優たち 449 年以降、ギリシャ国家は演劇コンクールの主人公を 3 人選び、3 人の作家と関連付けます。次に、主人公である主人公は、脇役である 2 番目の俳優 (2 人役) と 3 番目の俳優 (3 人役) を雇います。合唱団のメンバーはプロの俳優ではなく、市が任命した市民だ。主人公たちは、受賞歴のある悲劇とは関係なく、特別な俳優コンテストで独自の賞を争うこともできます。
演技は紀元前 4 世紀にピークを迎えます。この時代の特徴である個人への関心は、俳優の偶像崇拝によって表現されており、俳優は今や劇作家よりも重要です。有名な俳優たちは、役割をさらに印象的にするために、古典作家の作品を彼らの個人的な資質に合わせてアレンジしています。
同じ時期に、演劇界はギルドで組織され始めました。ギルドには 喜劇から悲劇までの俳優が含まれていました。 、劇作家、合唱団員、ダンサー、ミュージシャン、着付師など。
俳優は税金と兵役が免除されます。実際、彼らは非常に人気があり、君主やエリートの賞賛と後援を楽しんでいます。これらにより政治的、外交的に重要な地位を得ることができ、一部の俳優は舞台の外で歴史を書くこともあります。