<凡例> レオナルド・ダ・ヴィンチの「モナ・リザ」として知られるモナ・リザの肖像画。 1503年から1506年頃。ルーブル美術館、パリ • ウィキメディア・コモンズ
フランチェスコ・デル・ジョコンドの妻、リサ・ゲラルディーニの肖像 非常に厳重な監視の下、パリのルーブル美術館のドゥノン棟の711号室に吊るされている。 モナ・リザとしてよく知られています。 またはモナリザ
リサ デル ジョコンドの顔?
このユニークな絵は初稿から期待と疑問を呼び起こします。レオナルドが 1503 年頃、商人フランチェスコ・デル・ジョコンドの妻であるフィレンツェの女性、リサ・ゲラルディーニの肖像画を描き始めたことがわかっています。ゲラルディーニは、家族が新しい住居に引っ越したか、または 1502 年に第 2 子の誕生を記念してこの肖像画を依頼しました。 。 2005年、ハイデルベルク大学の図書館に保管されているキケロの作品の傍らで、フィレンツェ人のアゴスティーノ・ヴェスプッチが書いた1503年10月の日付のメモが発見された。ヴェスプッチは、レオナルドが自分の作品を決して完成させることはないと示唆しているが、何よりもまず、それは、画家が当時「リサ・デル・ジョコンドの顔」を描いていたことを示しており、これにより、正体に関する長年の議論に終止符が打たれたようだルーブル美術館の傑作に描かれた女性。 。実際、多くの人が、女性に変装した芸術家の自画像を含む、この絵の中に複数のアイデンティティを見たいと望んでおり、見続けています。
レオナルドのスタジオでこの作品を見る機会があった人々は、すぐにその名声を確実なものにしました。すぐに作成されたコピーは、これを証明しています。1504 年頃にラファエルによって作成された素描から始まり、同様にルーヴル美術館に保管されています。これは 1506 年頃のマッダレーナ ドーニの肖像画のスケッチのようで、モナ リザとの類似性があります。 ポーズと構図で。
16 世紀の有名な絵画 世紀
しかし、モナ・リザの影響を示す最良の証拠 ルネサンスの画家については、最高の画家、彫刻家、建築家の生涯でご覧いただけます。 ジョルジョ・ヴァザーリによる、1550年に出版された作品。ヴァザーリもまた優れた芸術家であり、次のような言葉でレオナルド・ダ・ヴィンチの絵画を思い起こさせます。「芸術がどの程度自然を模倣できるかを知りたい人は誰でも、レオナルドが描いたこの頭を調べることによって容易にそれを理解することができます。」目は、生きている間に観察されるような、赤みがかった鉛色の色合いに囲まれた輝きと潤いを持っています。最高の繊細さでのみ表現できる[…]美しいピンク色で繊細な開口部を持つ鼻は、まさに生きた人間の口、唇の朱でつながっています。化身となった顔には、もはや色はなく、実際には肉である。注意深い観察者は最終的に、この姿が実行されたものであることを認めなければならない。それを真似したいと思っている世界で最も上手なアーティストを震えさせ、後ずさりさせてください。 »
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この絵が 16 番目 から得た悪名 世紀は偶然ではありません。ヴァザーリによれば、作品の質はその自然主義とモデルへの忠実さによるものであるという。肖像画の表現力は、巨匠が使用したスフマートという技法に大きく依存しています。スフマートは、描画の線を柔らかくすることで、輪郭をぼかし、影を溶かし、見る人との距離によって蒸気のような効果を生み出します。そして誰が監視されているか。レオナルド・ダ・ヴィンチの言葉を借りれば、「[物]と目の間にはたくさんの空気があり、それが光を弱め、当然の結果として、その物だけが持っている小さな部分を正確に区別することができなくなります。描かれた肖像画」レオナルドの作品は、モデルの物理的な外観を超越し、その心理を貫き、その特質、さらにはその美徳を示すことを目指しています。そして、 絵画の名前がモナ・ リザであることも不可能ではありません。 、またはイタリア語の形容詞 giocondo にもリンクされます。 、これは、陽気な、楽しい、幸せなという意味です。
フランシスコ一世 アートワークを購入する
レオナルド・ダ・ヴィンチは自分の絵を決して手放しませんでした。彼がフランスに到着し、フランソワ 1 世に仕える st こうして彼は肖像画を持参し、国王は1518年にそれを購入しました。こうしてこの絵画は王室のコレクションに加わり、1797年にはごく最近のルーブル美術館の基金にも加わりました。しかし、1800 年にナポレオンはこの作品をチュイルリー宮殿の自分のアパートに設置するよう命じ、作品は 1804 年にルーヴル美術館に返還されるまでそこに残されました。
しかし、ルーヴル美術館の肖像画が本当にヴァザーリの描いた作品なのかどうか疑問に思う人もいるだろう。 1517年、アラゴンのルイ枢機卿とその秘書アントニオ・デ・ベアティスは、アンボワーズ城の近くにあるレオナルドのフランスの邸宅クロ・リュセでこの絵を見る機会がありました。ベアティスによれば、画家は、これはジュリアーノ・デ・メディチから依頼された「あるフィレンツェの女性」の肖像画であり、つまり、描かれた女性は政治家の愛人の一人であることを意味していると話したという。これは、ヴェスプッチとヴァザーリが間違っているか、複数の絵が存在することを示唆しています。実際、理論家ジョヴァンニ・パオロ・ロマッツォは、1584 年に出版された芸術に特化した著作の中で、それぞれモナ・ リザとして識別される 2 つの異なる作品について言及しています。 そしてモナ リサ .
一般的な考えによれば、モナリザはイタリアのナポレオン戦争中に戦利品として国のコレクションに入ったでしょう。実際には、François I st によって買収されました。 、 レオナルド・ダ・ヴィンチがフランスに到着した後です。
これは間違いである可能性もありますが、このような記述は研究者の興味をそそることには変わりありません。さらに、ヴァザーリはその説明の中で、肖像画の中の女性のまつげと眉毛に注目している。「眉毛、肉への挿入、多かれ少なかれ顕著な太さ、皮膚の毛穴に沿ったその曲率は、次のように表現できます。」より自然な方法 – ルーブル美術館で展示された作品には細部が欠けている レオナルドが頻繁に行っていた実験により、絵から特定の釉薬が消えた可能性があります。別の仕事ですか？
芸術的なパズル
モナ・リザ マドリッドのプラド美術館の展示は、パズルの重要な部分を占めています。一方で、この絵は、巨匠の弟子によってオリジナルと同時期に制作された、既知の絵画の最古のコピーであると同時に、フィレンツェの絵画との技術的な類似点も示しています。 19 日の後半までは推定されました 世紀、それはマスターの手によるものでした。未完成の風景と、まつげと眉毛の存在は、それがヴァザーリによって描写された絵画である可能性があることを示唆しています。ヴァザーリは、現在ルーブル美術館に展示されている作品をほとんど見ることができませんでしたが、レオナルドはフランスに持ち去りました。 1516年、ヴァザーリはまだ5歳だった。したがって、レオナルドは生徒が完成させた作品をジョコンドに引き渡したのでしょうか、それとも依頼を完了しなかったのでしょうか？それらは二人の別々の女性のポートレートだったのでしょうか？そして、フランスのアラゴン枢機卿が見た肖像画は、ジュリアーノ・デ・メディチの愛人の一人を表していたのでしょうか?
それだけでは十分ではないかのように、1550 年にヴァザーリが描いた作品の中にアイルワースのモナ・ リザが描かれていると信じる人もいます。 、モンナ リサ 以前は、ルーブル美術館のものより少し大きく、キャンバスに描かれていました。現在、チューリッヒに本部を置くモナリザ財団と呼ばれる民間団体が所有しています。したがって、それはモナ・リザになります。 「本物」であり、ルーブル美術館に保管されているものは後の作品になります。未完成の風景の前でポーズをとっているこの女性は、パリとマドリードにある 2 枚の絵よりも若く、リサ・デル・ジョコンドであろうが、他の女性については、レオナルド自身の母親を含むいくつかの身元が提示されている。
忘却から栄光へ
それにもかかわらず、この作品の名声は 17 の間に低下しました。 そして XVIII th 何世紀にもわたって、そしてモナ・リザ おそらく、19 世紀 のルーブル美術館で最も有名な絵画ではないでしょう。 世紀。現在のように特定の場所に展示されているのではなく、他のヨーロッパの作品と一緒に展示されています。レオナルドが使用したスフマート技法では、機械的な複製方法では絵画をその栄光のすべてを復元することができなかった可能性があります。
しかし、芸術家や知識人のサークルはこの作品を知っており、多くの作家がラ・ファム・ア・ラ・パールなどの作品でこの作品に敬意を表しました。 コロー著（1868年）。世紀半ばのロマン主義作家たちがモンナに夢中になった肥沃な土壌 リサが孵化するでしょう テオフィル・ゴーティエによれば、これは、無表情で魅惑的で魅惑的な「とても神秘的に微笑む美しさのスフィンクス」のファム・ファタールのイメージを築くのに貢献するだろう。 1911 年にこの作品がルーブル美術館から盗まれたとき、捜査官たちは最初、この泥棒は絵に描かれている女性に夢中になっている狂人だと考えたほどです。
モナリザの名声を復活させるのはこの飛行です。 1914 年にルーヴル美術館に凱旋しました。 モナ リザ その後、真の人気アイコンとなり、際限なく再生産され、その評判はアーティストの間を含めて永続します。なぜならモナ・リザを再訪したことがない人はいないからです。 ?古典の巨匠たちがこの絵画を模倣し、敬意を表しただけでなく、レジェ、デュシャン、ウォーホル、ダリ、ボテロ、バンクシーなどの現代芸術家も、この西洋文化の象徴に対して自分自身を比較したいと考えていました。
さらに詳しく
モナリザの目には A. ル・ニネーズ、アンリ・ドゥジェのアトリエ、2019 年。
レオナルド・ダ・ヴィンチ。伝記 S. ブラムリー、JC ラテス、2019 年。
タイムライン
1503 ～ 1516 年
レオナルド・ダ・ヴィンチはリサ・デル・ジョコンドの肖像画を描き始める。彼はミラノ、ローマ、そしてフランソワ 1 世
st
に仕えたフランスでも勝利を収めました。 .
1519 ～ 1797 年
死について レオナルド作、モナ・リザ ロイヤルコレクションに加わります。この絵はルーヴル美術館に収蔵される前に、フォンテーヌブローとベルサイユに飾られていました。
1800～1804 年
ナポレオンはこの肖像画に魅了され、1800 年にチュイルリー宮殿にある自分の邸宅に持っていくよう依頼しました。4 年後、この絵はルーブル美術館に戻りました。
1911 ～ 1914 年>
泥棒がその絵画を盗み、その絵画はイタリアで発見されるまで2年間行方不明になりました。 モナリザ フィレンツェ、ローマ、ミラノでの展示を経て、ルーブル美術館に戻ります。
リサ ゲラルディーニじゃなかったら?
何世紀にもわたって、何人かの作家が、レオナルド・ダ・ヴィンチが描いた女性に関する別のアイデンティティを提唱してきました。絵画史上最も有名な笑顔の背後に、画家の母親や女装した男性、さらには画家自身を見た人もいる。ジークムント・フロイトによるレオナルドとその作品の分析に裏付けられた彼らの仮説を信じるのであれば、芸術家は自分のセクシュアリティを芸術によって昇華したことになり、それがなぜ彼が死ぬ寸前までこの絵を保管し続けたのかを説明することになる。これはジュリアーノ・デ・メディチから依頼されたフィレンツェの貴婦人の肖像画であると主張したアントニオ・デ・ベアティスの記述によれば、コスタンツァ・ダヴァロス、イザベラ・デ・エステを含むこの貴族の数人の愛人の名前が引用されている。 、キャサリン・スフォルツァまたはアラゴンのイザベラ。しかし、彼らの中にフィレンツェ人は一人もおらず、彼らの社会的地位により匿名は不可能でした。
仕事の達人
彼の最も有名なルネサンス芸術家の生涯では、 ヴァザーリはモナ・リザを称賛しています。 。彼は特に、レオナルドがどのようにしてモデルの神秘的な笑顔を手に入れたかを詳しく述べています。「彼はまた、フランチェスコ・デル・ジョコンドのために妻モナ・リザの肖像画を描くことにも同意しました。[…]マドンナ・リサはとても美しかったので、彼は彼女を描いている間、常に歌手、道化師、音楽家を彼女の近くに置いて、彼女を甘い陽気な雰囲気に保ち、肖像画におけるこのたるみとほぼ避けられない憂鬱の側面を避けるために、彼女を描きました。この作品には、人間というよりも神々しいほどに魅力的な笑顔があり、モデルに劣らない驚異であると常に考えられています。 »
プラド美術館の双子
モナ・リザ プラド美術館は 17 世紀の王室目録に記載されています
2012 年までは、この作品はレオナルドの絵画のバージョンの 1 つであると考えられていました。しかし同年、2年に及ぶ修復作業中に行われた分析の結論が明らかになった。パネルを暗くしている黒い背景は 1750 年以降に追加されたものであり、未完成ではあるもののオリジナルと同じ風景を覆っていることがわかります。 2 人の女性のシルエットは同じ大きさで、オイルのレタッチも同じです。これらの要素は、モナ リザであるという結論につながります。 マドリッドは、知られている限り最古のこの絵画のレプリカで、おそらくレオナルドの高名な弟子であるフランチェスコ・メルツィまたはサライによって、オリジナルと同時に、巨匠と同じ技法を使用して作られたものと考えられます。